इंटीरियर डिज़ाइन: अपने जीवन को और अधिक आनंदमय और खुशहाल कैसे बनाएं। डिजाइनर विक्टोरिया किओर्साक के साथ साक्षात्कार
मारिया वैटोलिना को डिजाइनर के पेशे में अपना पहला संदर्भ बिंदु आंतरिक सज्जा की वैचारिक फोटोग्राफी की लेखिका के रूप में प्राप्त हुआ। एक स्टाइलिस्ट के रूप में, उन्होंने ELLE डेकोर, AD, वॉलपेपर, सीज़न्स, सैलून इंटीरियर, मेजेनाइन पत्रिकाओं के लिए काम किया। बाद में, उनकी शैली की समझ और इंटीरियर डिजाइन के प्रति प्यार एक पेशे के रूप में विकसित हुआ और आज मारिया स्वतंत्र रूप से घरों और अपार्टमेंटों के लिए परियोजनाओं को लागू करती हैं। मारिया वैटोलिना ने हमें अपने कार्य सिद्धांतों और डिजाइन के प्रति दृष्टिकोण के बारे में बताया।
एबिटेंट:आप बहुत सकारात्मक शैली में काम करते हैं. इसमें स्पष्ट रूप से जीवन के प्रति आपका प्रसन्न दृष्टिकोण और आपके विशेष लेखक की स्थिति शामिल है। क्या यह सच है?
मारिया वैटोलिना:मैं यह नहीं कह सकता कि मैं बहुत प्रसन्नचित्त व्यक्ति हूं; बल्कि, मैं भावनात्मक रूप से ग्रहणशील हूं, इसलिए यदि ग्राहक के साथ संपर्क, भरोसेमंद रिश्ता और आपसी स्वभाव है तो मेरी वस्तुएं प्राप्त होती हैं। मैं लोगों को अच्छी तरह से महसूस करता हूं, और सामान्य तौर पर, मैं आमतौर पर समझता हूं कि लोगों को सामान्य रोजमर्रा के संचार से क्या चाहिए। ग्राहकों के साथ पहली बैठक में, मैं इस बारे में बात नहीं करना पसंद करता हूं कि वे अपने भविष्य के इंटीरियर की कल्पना कैसे करते हैं, क्योंकि इंटीरियर डिजाइन पर पत्रिकाओं और एल्बमों से तैयार किए गए क्लिच के आगे झुकने का एक बड़ा खतरा है, जो ग्राहक सोचते हैं कि उनके लिए उपयुक्त है। मेरे लिए उन लोगों का चित्र बनाना अधिक दिलचस्प है जो भविष्य के इंटीरियर में रहेंगे, परिवार के सदस्यों और उनकी आदतों के बारे में, घरेलू परंपराओं के बारे में सीखना। इससे मुझे विशिष्ट वस्तुओं और शैलियों से अमूर्त होने में मदद मिलती है और ग्राहक को कुछ ऐसा पेश करने में मदद मिलती है जिसके बारे में उसने कभी नहीं सोचा होगा, लेकिन जैसा कि बाद में पता चला, उसने हमेशा अवचेतन रूप से इसके लिए प्रयास किया है।
एक।:क्या आपके ग्राहकों में सामान्य विशेषताएं हैं, आपके ग्राहक की सामूहिक छवि क्या है?
एम.वी.:मेरे ग्राहक आश्चर्यजनक रूप से एक-दूसरे से भिन्न हैं, साथ ही मेरे द्वारा उनके लिए बनाए गए इंटीरियर भी आश्चर्यजनक रूप से भिन्न हैं। मुझे बहुत आश्चर्य होता था जब, जब नए ग्राहकों से पूछा जाता था कि वे मेरे पास क्यों आए, तो उन्होंने उत्तर दिया कि उन्होंने मेरे सभी कार्यों को देखा, वे सभी इतने अलग थे, उन्हें कुछ भी विशिष्ट नहीं मिला जो उन्हें आकर्षित करता, लेकिन उन्हें लगता था कि मैं ऐसा कर सकता हूं। ठीक वही लेकर आएं जिसकी उन्हें आवश्यकता है। अब मैं ऐसे शब्दों को प्रोत्साहन के तौर पर लेता हूं कि मैं सही रास्ते पर हूं.' मैं मूल, व्यक्तिगत आंतरिक साज-सज्जा बनाता हूं और खुद को दोहराता नहीं हूं, जिसका मतलब है कि मैं आगे बढ़ रहा हूं...
मिसोनी फैब्रिक में असबाब वाली कार्टेल कुर्सियाँ,
ए:अपने आंतरिक स्थान की व्यवस्था करते समय, आप अक्सर गैर-मानक वस्तुओं और परिष्करण सामग्री का चयन करते हैं। उत्पाद चुनते समय आपका मार्गदर्शन क्या करता है?
एम.वी.:मैं वस्तुओं का चयन मनमर्जी से करता हूँ; मुझे सेट, "सेट" के रूप में फर्नीचर का चयन करना पसंद नहीं है, जैसा कि पहले कहा जाता था। मेरी परियोजनाओं में हमेशा कई अलग-अलग फ़ैक्टरियाँ होती हैं, जिनके साथ काम करना बहुत असुविधाजनक होता है, लेकिन परिणामस्वरूप दिलचस्प लगता है। हमेशा 2-3 प्रतिष्ठित शैली-परिभाषित डिज़ाइनर आइटम होते हैं, चाहे उनकी कीमत कितनी भी हो, मैं आमतौर पर अपने ग्राहकों को उनके भविष्य के इंटीरियर के लिए खरीदने के लिए मनाता हूं, और ऐसे बुनियादी आइटम होते हैं जिन्हें आसानी से समान आइटम से बदला जा सकता है, उनका उपयोग करके हम यदि आवश्यक हो तो बजट कम करने का प्रयास करें।
ए:आप अक्सर फ़र्निचर और एक्सेसरीज़ के किन निर्माताओं के कैटलॉग और नए उत्पाद देखते हैं? आप किन कंपनियों को फ़ॉलो करते हैं?
एम.वी.:नवीनतम खोज रेस्टोरेशन हार्डवेयर ब्रांड है; मैं वर्तमान में इस फर्नीचर का उपयोग करके एक प्रोजेक्ट पर काम कर रहा हूं। मुझे मैरियोनी फ़ैक्टरी वास्तव में पसंद आई, उनके पास असामान्य रूप से उच्च गुणवत्ता और सुंदर सहायक उपकरण हैं। मुझे वास्तव में डी गौर्ने वॉलपेपर बहुत पसंद है। आंतरिक सज्जा में मेरी सारी चंचलता के बावजूद, उनमें से प्रत्येक में डी गौर्ने की कला के अद्भुत हस्तनिर्मित कार्यों के लिए जगह है। मुझे विशेष रूप से ऐसे ब्रांड पसंद हैं जो फ़र्निचर नहीं, बल्कि आंतरिक सजावट करते हैं, उदाहरण के लिए, करे डिज़ाइन की मूर्तियां, या एंड्रयू मार्टिन, जिन्होंने हाल ही में अपने प्रोजेक्ट में सेकोटी से पीतल की ट्यूबों से बनी दिलचस्प शेल्फिंग का उपयोग किया है, जिसमें फ़ंक्शन माध्यमिक है और डिज़ाइन प्राथमिक है .
पीतल की ट्यूब सेकोटी से बने रैक (3डी दृश्य)
डी गौर्ने द्वारा मोर वॉलपेपर। इंटीरियर का 3डी विज़ुअलाइज़ेशन, जो वर्तमान में चल रहा है, फरवरी-मार्च 2014 में पूरा हुआ
डी गौर्ने द्वारा मोर वॉलपेपर। इंटीरियर का 3डी विज़ुअलाइज़ेशन, जो वर्तमान में निर्माणाधीन है, पूरा हो गया है-फरवरी-मार्च 2014
एक।:आप फ़र्निचर और लाइटिंग स्वयं डिज़ाइन करें। आपको लेखक के ऑब्जेक्ट डिज़ाइन के विषय में महारत हासिल करने के लिए किसने प्रेरित किया?
एम.वी.:आठ साल पहले मैं पहली बार इंटीरियर डिज़ाइन में आया था, उससे पहले मैंने कई बड़े इंटीरियर प्रकाशनों के लिए इंटीरियर स्टाइलिस्ट के रूप में काम किया था। इंटीरियर डिज़ाइन के क्षेत्र में मेरा पहला ऑर्डर डिज़ाइन और सजावट के चौराहे पर था: स्टोर खिड़कियां, प्रदर्शनी स्टैंड, बिना किसी उत्साह के "उबाऊ" आर्किटेक्ट्स द्वारा बनाई गई कार्यालय सजावट। इन परियोजनाओं के लिए, मैंने पहली बार ऑब्जेक्ट डिज़ाइन करना शुरू किया, यह काम कर गया... फिर ऑब्जेक्ट डिज़ाइन, प्रतियोगिताओं और प्रदर्शनियों में जीत का बहुत लंबा दौर नहीं आया। मैं औद्योगिक उत्पादन में नहीं गया; उत्पादन की यह शाखा यहाँ बिल्कुल भी विकसित नहीं है... मुझे इंटीरियर डिज़ाइन में रुचि हो गई।
मातृशका, 2008
एक।:अपने कई प्रोजेक्टों में आप अक्सर बोल्ड रंग संयोजनों का उपयोग करते हैं। आप ग्राहकों को रंग पैलेट चुनने के लिए कैसे प्रेरित करते हैं? आपके लिए "रंग" और "प्रकाश" की अवधारणाएँ क्या मायने रखती हैं?
एम.वी.:कुछ ग्राहक अनुरोध के साथ आते हैं "हमें सब कुछ सबसे साहसी और पागल डिजाइनर चाहिए", उनके साथ यह आसान है, वे पहले से ही मेरे बोल्ड रंग संयोजनों के लिए तैयार हैं, अन्य कहते हैं "हमें आपका काम पसंद है, लेकिन हम थोड़ा और बेहतर करेंगे विनम्र", फिर मैं सभी बुनियादी तटस्थ वस्तुओं और रंगों का उपयोग करके रेखाचित्र बनाता हूं, और मेरे दिमाग में पहले से ही विशिष्ट वस्तुएं और उच्चारण रंग हैं जो इस इंटीरियर को जीवंत बना देंगे। जब स्केच के अनुसार इंटीरियर तैयार हो जाता है, तो ग्राहक देखते हैं और कहते हैं कि कुछ गायब है, उसी क्षण मैं "अपने सभी तुरुप के पत्ते अपनी आस्तीन से बाहर निकालता हूं" और आमतौर पर सब कुछ वैसा ही हो जाता है जैसा मैंने योजना बनाई थी।
एक निजी घर परियोजना के लिए हम्माम का 3डी दृश्य, परियोजना कार्यान्वयनाधीन है
एक।:आपकी राय में, आज आंतरिक उत्पाद बाजार में क्या प्रचलित है: रचनात्मकता और सौंदर्यशास्त्र, या सामग्री और विनिर्माण क्षमता। बाज़ार में क्या रुझान दिख रहे हैं?
एम.वी.:मुझे ऐसा लगता है कि असंगत चीजों का संयोजन अब फैशन में है, उदाहरण के लिए, प्राचीन वस्तुओं और पुरानी सतहों के साथ नई सामग्री और प्रौद्योगिकियां। फैशनेबल आंतरिक सज्जा में आप आसानी से फर्शों का जुड़ाव देख सकते हैं: एक क्षेत्र में फर्श एक फ्रांसीसी महल से प्राचीन लकड़ी की छत के साथ बिछाया गया है, और इसके बगल में एक माइक्रोसीमेंट फर्श है। फ़र्निचर में समान उदारवाद के साथ आप आसानी से एक अति-आधुनिक हाई-टेक रसोईघर जोड़ सकते हैं।
ए:आपके लिए एक सफल परियोजना - यह क्या है?
एम.वी.:प्रक्रिया में आनंद, अंत में आनंद, संतुष्ट ग्राहक। उस घर में आना अच्छा लगता है जिसे आपने कई साल पहले पूरा किया था और देखें कि उसमें सद्भाव और खुशी है। यह मुख्य पुष्टि है कि परियोजना सफल रही।
मिचुरिंस्की एवेन्यू पर अपार्टमेंट, 2012
मॉस्को सिटी में अपार्टमेंट, 2011
इतालवी फर्नीचर सैलून:"इटालस्टूडिया"
पता:कीव, सेंट. प्रेडस्लाविंस्काया 31/11
वेबसाइट: www.italstudia.com.ua
दूरभाष: (+38 044) 521-43-43 या 521-45-45
वेबसाइट:इरीना, कौन से नवाचार सामने आए हैं हाल के वर्षजो फर्नीचर के उपयोग को अधिक व्यावहारिक, आरामदायक और टिकाऊ बनाता है? एक शब्द में कहें तो क्या हैं"ताजा" कार्यात्मक नई वस्तुएँ जो 10 वर्ष पहले अस्तित्व में नहीं थीं?
इरीना शुर्बिना:नए उत्पादों की सबसे बड़ी संख्या रसोई क्षेत्र में है। करीब 8 साल पहले भी ऐसी व्यवस्था थी खिलना - प्रणाली(ड्रॉअर पुलआउट सिस्टम, लिफ्टिंग मैकेनिज्म) एक विशेष विकल्प था। आज, रसोई के दराज ब्लूम सिस्टम के बिना अकल्पनीय हैं। बिस्तर उठाने की व्यवस्था और कुछ अन्य क्षेत्रों में नए उत्पाद सामने आए हैं। लेकिन रसोई के क्षेत्र में जितनी संख्या में नए उत्पाद हैं, उतने कहीं और नहीं हैं।
वेबसाइट:क्या इंटीरियर में रंग पैलेट को रंग धारणा के मनोविज्ञान को ध्यान में रखते हुए चुना जाना चाहिए? इंटीरियर में लाल रंग का क्या करें: एक ओर, फेंगशुई के अनुसार, यह घर में जीवन शक्ति, धन और खुशी को आकर्षित करता है, और दूसरी ओर, यह अपार्टमेंट में रहने वाले लोगों के मानस पर नकारात्मक प्रभाव डाल सकता है। : चिड़चिड़ापन बढ़ाना और आक्रामकता भड़काना।
इरीना शुर्बिना:तथ्य यह है कि आज का ग्राहक एक विशेषज्ञ है जो फेंगशुई, रंग मनोविज्ञान और फर्नीचर कारखानों को समझता है। हम फ़र्निचर बाज़ार में 15 वर्षों से अधिक समय से काम कर रहे हैं, और अपने अनुभव से मैं कह सकता हूँ कि पहले ग्राहक ऐसे नहीं थे"समझदार" आज के सम। 5 साल पहले भी, ग्राहक को कभी-कभी इंटीरियर में रंग चुनने और वस्तुओं को रखने की बारीकियों को समझाना पड़ता था। लोगों ने चीजों को गंभीरता से लेना शुरू कर दिया"पतला" मायने रखता है: उन पर क्या प्रभाव पड़ता है, उनकी भलाई, उनका प्रदर्शन। किसी व्यक्ति के मनोविज्ञान के ज्ञान सहित आत्म-ज्ञान, एक व्यक्ति के लिए बहुत रुचिकर बन गया है, जो बदले में, उसके विकास के स्तर में वृद्धि का संकेत देता है।
जहां तक इंटीरियर में लाल रंग का सवाल है, यह याद रखना चाहिए कि रंग में माप का पालन करना महत्वपूर्ण है और तथाकथित में अधिकता नहीं होनी चाहिए"खतरनाक" फूल. ऐसे रंग धब्बों में मौजूद होने चाहिए: एक तकिया, किसी प्रकार की सजावट, लेकिन आपको पूरे कमरे को लाल रंग से नहीं सजाना चाहिए।
यह ज्ञात है कि लाल कामुकता का रंग है। उदाहरण के लिए, शयनकक्ष में आप कई जोड़ी लाल वस्तुएं रख सकते हैं - दो तकिए या लाल फूलों वाले या लाल धनुष वाले तकिए। लेकिन चादर लाल नहीं होनी चाहिए, पर्दे भी पूरी तरह लाल नहीं होने चाहिए। इसके अलावा, उदाहरण के लिए, लिविंग रूम और किचन में लाल वस्तुएं मौजूद हैं, लेकिन नर्सरी में नहीं।
वेबसाइट:आपका सैलून अद्भुत है सुंदर डिज़ाइन, कुछ आंतरिक वस्तुएं जिन्हें ऑर्डर किया जा सकता है उन्हें सीधे सैलून में प्रदर्शित किया जाता है, और उन्हें इस तरह से व्यवस्थित किया जाता है कि आपको यह आभास होता है कि आपने एक उत्कृष्ट इतालवी घर में प्रवेश किया है, न कि फर्नीचर बेचने वाले सैलून में। एक खरीदार कितनी बार उन वस्तुओं को चुनता है जिन्हें वह व्यक्तिगत रूप से देखता है? या क्या बहुसंख्यक अभी भी कैटलॉग से ही फर्नीचर और इंटीरियर आइटम चुनते और ऑर्डर करते हैं?
इरीना शुर्बिना:सैलून को क्लासिक और प्रोवेंस शैलियों में सजाया गया है, क्योंकि ये शैलियाँ मेरे सबसे करीब हैं। मैं कह सकता हूं कि हमारे लगभग 80% ग्राहक क्लासिक्स पसंद करते हैं, और वे अक्सर वे चीजें ऑर्डर करते हैं जो वे हमसे व्यक्तिगत रूप से देखते हैं। शेष 20% मुख्यतः आधुनिक और उच्च तकनीक को प्राथमिकता देते हैं; इन शैलियों में फर्नीचर का चयन कैटलॉग और शोरूम में उपलब्ध सामग्रियों और पहलुओं के नमूनों से किया जाता है।
वेबसाइट:क्या आपने इंटीरियर सजाया है?"नौका के नीचे" ? क्या इसके लिए विशेष मरम्मत की आवश्यकता है या फर्नीचर और आंतरिक वस्तुओं का उपयोग करके केबिन का इंटीरियर बनाया जा सकता है? क्या आपको गोल खिड़कियाँ चाहिए?
इरीना शुर्बिना:हमने इसे "एक नौका के लिए" डिज़ाइन किया है याल्टा के पास घर. परिणाम नाविक शैली में एक बहुत ही सुंदर बर्फ-सफेद घर था। इस घर की अटारी में एक गोल खिड़की थी; बाकी खिड़कियाँ मानक थीं। स्टाइलिंग के लिए"नौका के नीचे" खिड़कियाँ गोल बनाना आवश्यक नहीं है। विशेष मरम्मत की भी आवश्यकता नहीं है. यदि परिसर को तटस्थतापूर्वक पुनर्निर्मित किया गया है, तो शैलीबद्ध करें"नौका के नीचे" नवीनीकरण पूरा होने के बाद संभव है।
ऐसी कंपनियां हैं जो आरामदायक नौका केबिन की शैली में फर्नीचर का उत्पादन करती हैं, ये हैंबाउंटी और कैरोटी द्वारा।
द्वाराकैरोटी
वेबसाइट:एक अपार्टमेंट को सजाते समय विभिन्न शैलियों के मिश्रण के बारे में आप कैसा महसूस करते हैं? क्या ये ध्रुवीय शैली हो सकती हैं, उदाहरण के लिए, रसोई को देहाती शैली में, विकर कुर्सियों आदि से सजाया गया है, और शयनकक्ष को बारोक शैली में - सोने का पानी चढ़ा हुआ बिस्तर और मखमल के साथ सजाया गया है?
इरीना शुर्बिना:मैं एक अपार्टमेंट में कमरों को ध्रुवीय शैलियों में सजाने की अनुशंसा नहीं करूंगा। हालाँकि, यह संभव है कि किसी व्यक्ति को ऐसे ही इंटीरियर की आवश्यकता हो क्योंकि उसे तथाकथित मनोवैज्ञानिक स्विच और पर्यावरण में बदलाव की आवश्यकता होती है। फिर, निस्संदेह, ध्रुवीय शैली वाले कमरे बनाना संभव और आवश्यक है। हमें याद रखना चाहिए कि कला में सब कुछ संभव है और हर चीज को अस्तित्व का अधिकार है।
वेबसाइट:कुछ वर्ष पहले यह शैली लोकप्रिय थी आर्ट डेको. क्या आप आंतरिक सज्जा को इस शैली में सजाते हैं? क्या आज ऐसे कई लोग हैं जो किसी अपार्टमेंट को इस शैली में सजाना चाहते हैं? क्या आर्ट डेको में पूरे अपार्टमेंट को नहीं, बल्कि उसके केवल एक हिस्से को सजाना संभव है, या क्या यह एक ऐसी शैली है जिसके लिए अपार्टमेंट के पूरे स्थान के एकीकृत डिजाइन की आवश्यकता होती है?
इरीना शुर्बिना:आर्ट डेको की लोकप्रियता का चरम 2008-2009 था; इस शैली में बहुत सारी परियोजनाएँ थीं। आज यह उतना लोकप्रिय नहीं रह गया है. अन्य शैलियों के साथ आर्ट डेको की अनुकूलता के लिए, इसकी विशिष्टता यह है कि इसे क्लासिक्स और हाई-टेक दोनों के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से जोड़ा जा सकता है। यह एक लचीली शैली है जो आपको अन्य शैलियों की दिशा में थोड़ा विचलन करने की अनुमति देती है।
वेबसाइट:सबसे ज़्यादा क्या था मूल डिज़ाइनआपके अभ्यास में इंटीरियर डिज़ाइन?
इरीना शुर्बिना:सबसे मूल प्रोजेक्ट को अलग करना और नाम देना मुश्किल है, क्योंकि एक प्रोजेक्ट नए लोगों, एक नई जगह, विचारों और अनुभवों से परिचित होता है, जिसके परिणामस्वरूप एक नया, विशेष उत्पाद पैदा होता है। प्रत्येक परियोजना व्यक्तिगत है और इसलिए मौलिक है।
वेबसाइट:इरीना, आपकी राय में, किसी इंटीरियर को सजाते समय, क्या इंटीरियर डिजाइन के क्षेत्र में फैशन के रुझान को ध्यान में रखा जाना चाहिए, या क्या इंटीरियर व्यक्तिगत स्वाद का मामला है और फैशन को उसकी पसंद को प्रभावित नहीं करना चाहिए?
इरीना शुर्बिना:अभी जो फैशनेबल है उसे समझना और समझना महत्वपूर्ण है, लेकिन साथ ही आपको फैशन का अनुसरण नहीं करना है, बल्कि अपना दृष्टिकोण रखना है। मैं ग्राहक की अपेक्षाओं का पता लगाना पसंद करता हूं: कोई चाहता है आधुनिक इंटीरियर, और कुछ लोगों को अप्रासंगिक चीज़ें पसंद आती हैं। मुख्य कार्य यह सुनिश्चित करना है कि इंटीरियर उसमें रहने वालों को प्रसन्न करे।
वेबसाइट:क्या आप सूत्रबद्ध कर सकते हैं? मुख्य सिद्धांत, जो, आपकी राय में, व्यवसाय की समृद्धि में योगदान देता है?
इरीना शुर्बिना:व्यवसाय की सफलता का रहस्य आपके व्यवसाय के प्रति प्रेम है। एक कहावत है: "वह नौकरी ढूंढें जो आपको पसंद हो और आपको कभी काम नहीं करना पड़ेगा।" यही बात किसी व्यवसाय की सफलता पर भी लागू होती है: यदि यह व्यवसाय दिलचस्प है और इसमें काम करने से खुशी और खुशी मिलती है, तो यह सफल होगा।
वेबसाइट:क्या कीव में इंटीरियर डिज़ाइन मुद्दों पर कोई दिलचस्प प्रशिक्षण (मास्टर क्लास) आयोजित किया गया है?
इरीना शुर्बिना:इंटीरियर डिज़ाइन के क्षेत्र में वर्तमान रुझानों से अवगत रहने के लिए, आपको प्रदर्शनियों में भाग लेने की आवश्यकता है। कीव में वे सैल्युटनया स्ट्रीट और ब्रोवार्स्की प्रॉस्पेक्ट पर होते हैं, ये शरद ऋतु और वसंत फर्नीचर प्रदर्शनियाँ हैं। पूरे यूक्रेन से निर्माता वहां आते हैं, इटालियंस वहां आते हैं। यह बहुत अच्छा है जब यूक्रेनी निर्माताओं के उत्पाद सभ्य दिखते हैं। हम कभी-कभी यूक्रेनी निर्माताओं के साथ भी सहयोग करते हैं: कई वस्तुओं के लिए, हमारा निर्माता उच्च गुणवत्ता वाला उत्पाद बनाता है जो मानकों को पूरा करता है। इसका एक बड़ा उदाहरण रसोई फर्नीचर का निर्माता है।"इंटरस्टाइल"।
वेबसाइट:दिलचस्प बातचीत के लिए धन्यवाद, इरीना!
द्वारा साक्षात्कार: एलिसैवेटा मेल्निचेंको
साइटों से फोटो:www.caroti.it, www.lama.kz
पेशे में डिजाइनर ओल्गा वैले की राह काफी जटिल है। सबसे पहले उसने अपने भाग्य को एक मनोवैज्ञानिक के पेशे से जोड़ने का फैसला किया, उसने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के मनोविज्ञान संकाय से स्नातक किया। लोमोनोसोव ने एक मनोवैज्ञानिक के रूप में काम किया, और फिर न्यूयॉर्क में न्यू स्कूल यूनिवर्सिटी में एक शोध प्रबंध लिखने गए, जिसका एक संकाय पार्सन्स स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन है।
एक दिन, जब मैं गलती से इंटीरियर डिजाइन विभाग में पार्सन्स पहुंच गया, तो मुझे इस पेशे से इतना प्यार हो गया कि मैंने इसे चुन लिया। आज हम इस बारे में बात कर रहे हैं कि मनोवैज्ञानिक शिक्षा कौशल डिजाइन में कैसे मदद करते हैं, और उनका रचनात्मक करियर कैसे बनता है, इंटीरियर डिजाइनर, सिटी डिजाइन डिजाइन स्टूडियो के संस्थापक, ओल्गा वैले के साथ।
ओल्गा, नमस्ते! हाल ही में हमने आपको अक्सर विभिन्न आयोजनों में एक वक्ता के रूप में देखा है, और आपके अधिकांश विषय इंटीरियर डिजाइन के मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण पर आधारित हैं। हमें बताएं, आपकी पहली शिक्षा आपकी मुख्य गतिविधि में क्या भूमिका निभाती है?
- नमस्ते! मेरी व्यावसायिक गतिविधि में मनोविज्ञान का बहुत महत्व है। एक इंटीरियर डिजाइनर का काम ग्राहकों के साथ व्यक्तिगत संचार, आपसी समझ और कार्य प्रक्रिया के दौरान उनकी आवश्यकताओं के सटीक स्पष्टीकरण पर आधारित होता है। अक्सर, डिज़ाइन स्टूडियो से संपर्क करते समय, कोई व्यक्ति स्पष्ट रूप से यह नहीं बता पाता है कि वह अपने स्थान में किस प्रकार का इंटीरियर देखना चाहता है।
आप संदर्भों को देखने और लंबी प्रश्नावली भरने में घंटों बिता सकते हैं। हमारे लिए ग्राहक से कुछ मिनटों तक बात करना ही काफी है ताकि हम उसकी प्राथमिकताओं को समझ सकें और उसे वही पेश कर सकें जो उसे पसंद है। यह इस बात पर निर्भर करता है कि व्यक्ति की धारणा किस प्रकार की है।
- कृपया हमें अधिक विस्तार से बताएं कि ये किस प्रकार के लोग हैं और आंतरिक छवि बनाने में उन्हें क्या आकर्षित करता है।
- हम सब कुछ समझते हैं हमारे चारों ओर की दुनियाअलग ढंग से. कुछ के लिए, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वे क्या देखते हैं (दृश्य), दूसरों के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वे क्या महसूस करते हैं (किनेस्थेनिक्स), और दूसरों के लिए, ध्वनियाँ और तर्क सबसे महत्वपूर्ण हैं (श्रवण)।
इसके लिए हां दृश्योंआपको निश्चित रूप से इंटीरियर में बहुत सारे उज्ज्वल और भावनात्मक विचारों की आवश्यकता है। ऐसी जगहों को सामंजस्यपूर्ण ढंग से सजाने के लिए रंग समाधान, ढेर सारी सजावट और प्रचुर मात्रा में दृश्य प्रभाव।
के लिए श्रवणसूचना को समझने का मुख्य माध्यम श्रवण और तर्क है। उनके लिए, सबसे महत्वपूर्ण बात अंतरिक्ष, तकनीकी उपकरण और ध्वनियों की स्थिरता और शुद्धता है (उदाहरण के लिए, उच्च ध्वनि इन्सुलेशन, आधुनिक ऑडियो उपकरण, ध्वनिक गुणों को ध्यान में रखते हुए फिनिश का चयन), पूरे इंटीरियर में स्पष्टता और समरूपता।
किनेस्थेटिक्स के लिएइसकी विशेषता बनावट, आरामदायक फर्नीचर, भागों की एर्गोनोमिक व्यवस्था और गंध पर ध्यान पर आधारित इंटीरियर है। गतिज शिक्षार्थियों के लिए योजना समाधान हमेशा यथासंभव सुविधाजनक होते हैं और आरामदायक उपयोग के लिए डिज़ाइन किए जाते हैं। गतिज शिक्षार्थियों के लिए डिज़ाइन प्रोजेक्ट बनाते समय, निजी क्षेत्रों, फर्नीचर के आरामदायक टुकड़ों और चमक के बिना नरम विसरित प्रकाश की उपस्थिति को ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है। 
बेशक, मिश्रित प्रकार के लोग होते हैं, और उनमें से प्रत्येक के पास बातचीत और परियोजनाओं के निर्माण के अपने नियम होते हैं। डिजाइन में मनोविज्ञान का ज्ञान न केवल ग्राहक की जरूरतों का अनुमान लगाने में मदद करता है। परियोजना में सामंजस्यपूर्ण बातचीत और विश्वास मुख्य बात है। यदि किसी व्यक्ति को भरोसा है कि उसकी बात सुनी जाती है और वह समझता है कि उसकी जरूरतों को नजरअंदाज नहीं किया जाएगा, तो परियोजना में विश्वास और मन की शांति पैदा होती है। आख़िरकार, किसी परियोजना में सामग्री प्रस्तुत करने के तरीके भी उस ग्राहक पर केंद्रित होने चाहिए जिसके लिए वे बनाए जा रहे हैं।
इसके अलावा, इस दृष्टिकोण के लिए धन्यवाद, हम बेहतर ढंग से समझ सकते हैं कि ग्राहक क्या चाहता है और "उसके साथ उसी भाषा में बात कर सकते हैं।" इसके लिए धन्यवाद, हमारे ग्राहक हमें अनुशंसा करने और हमसे बार-बार संपर्क करने के लिए तैयार हैं।
- आपका स्टूडियो न केवल निजी ग्राहकों के साथ, बल्कि कॉर्पोरेट ग्राहकों के साथ भी काम करता है। आपके पोर्टफोलियो में कार्यालय, रेस्तरां और होटल की परियोजनाएं शामिल हैं। वहां मनोविज्ञान कैसे काम करता है?
- लगभग एक जैसा। बेशक, एक सार्वजनिक इंटीरियर उन लोगों के समूह के लिए साकार किया जाता है जिनकी कुछ ज़रूरतें होती हैं। विभिन्न विभागों के लिए जगह बनाने की प्रक्रिया में इसे ध्यान में रखा जाता है, अगर हम बात कर रहे हैं, उदाहरण के लिए, एक कार्यालय के इंटीरियर के बारे में। हालाँकि, किसी भी मामले में, सार्वजनिक स्थान के लिए प्रत्येक परियोजना में एक जिम्मेदार व्यक्ति होता है - महाप्रबंधक, प्रशासनिक और आर्थिक सेवा का प्रमुख या निर्माण विभाग का एक प्रतिनिधि जो निर्णय लेता है।
यहां हम आम तौर पर उनकी डिज़ाइन प्राथमिकताओं को ध्यान में रखते हैं। बेशक, कंपनी की ब्रांड बुक, संदर्भ की शर्तेंसार्वजनिक सुविधाओं और एर्गोनोमिक मानकों को डिजाइन करने के नियम रद्द नहीं किए गए हैं। 
- ग्राहक के साथ काम करने के मनोवैज्ञानिक घटक के अलावा, आपका प्रतिस्पर्धात्मक लाभ मूल लेआउट बनाने में भी है। आपके पोर्टफोलियो में बिल्कुल अविश्वसनीय कार्य शामिल हैं, जहां सभी कार्यात्मक क्षेत्र बहुत ही सामंजस्यपूर्ण रूप से छोटे स्थानों में रखे गए हैं। आप यह कैसे करते हैं?
- हां, वास्तव में, मूल नियोजन समाधान हमारे स्टूडियो की खूबियों में से एक हैं। हम विशेष रूप से उन परियोजनाओं में रुचि रखते हैं जिनके बारे में हमें अपना दिमाग लगाने की ज़रूरत है। विशेष रूप से यदि पुनर्निर्माण किया जाना है, तो प्रतिबंध, जटिल आकार, संकीर्ण गलियारे और असमान छतें हैं। हम छोटे क्षेत्रों में ज़ोन वितरित करना पसंद करते हैं; हम अटारी, दूसरी मंजिल, दो-स्तरीय अपार्टमेंट और पुराने पूर्व-क्रांतिकारी घरों में अपार्टमेंट डिजाइन करने का काम करने में प्रसन्न हैं।
ऐसी परियोजनाओं में, डिज़ाइन सुविधाओं में समझदार होना, निर्माण और पुनर्निर्माण में व्यापक अनुभव होना, रंगीन समाधानों के सिद्धांतों को जानना जो दृश्य चमत्कार पैदा कर सकते हैं, और निश्चित रूप से, नए फर्नीचर उत्पादों से अवगत होना बहुत महत्वपूर्ण है जो आज आपको अनुमति देते हैं किसी भी क्षेत्र में बहुक्रियाशील स्थान बनाने के लिए। 
- वैसे, नए उत्पादों की बात करें तो हम जानते हैं कि निकट भविष्य में आप इतालवी फर्नीचर कारखानों की यात्रा की योजना बना रहे हैं। आपके लिए इसका क्या मतलब है - रचनात्मक प्रेरणा को बढ़ावा देना या साथ काम करने के लिए संभावित भागीदारों की खोज?
- दोनों। सबसे पहले, किसी भी डिजाइनर को ग्राहक को फैशनेबल और प्रासंगिक समाधान प्रदान करने के लिए रुझानों के बारे में पता होना चाहिए। अपने काम के हिस्से के रूप में, मैं लगातार मिलान में इसालोनी प्रदर्शनी, रूसी प्रदर्शनियों और फर्नीचर, सेनेटरी वेयर और सहायक उपकरण बनाने वाली फैक्ट्रियों का दौरा करता हूं। जहां तक इटली के चारों ओर यात्रा करने की बात है, इससे फर्नीचर बनाने की प्रौद्योगिकियों की समझ और उत्पादन से परिचित होना मिलता है, क्योंकि हम ऑर्डर करने के लिए कई वस्तुएं बनाते हैं, और निश्चित रूप से, यह कारखानों के साथ सीधे काम करने का एक तरीका है।
एक समय में, हमारा स्टूडियो इटली से फ़र्निचर की सीधी आपूर्ति में लगा हुआ था, लेकिन इसने रचनात्मक प्रक्रिया से ध्यान भटका दिया। इसलिए, हमने फ़ैक्टरियों के साथ केवल उन मामलों में काम करने का निर्णय लिया जहां परियोजना को वास्तव में इसकी आवश्यकता थी।
एक डिजाइनर के काम में फर्नीचर उत्पादन संयंत्रों का दौरा करके उनकी कार्य प्रक्रियाओं को समझना बेहद महत्वपूर्ण है। यह एक बात है जब हम रसोई को एक दृश्य में रखते हैं, यह बिल्कुल दूसरी बात है जब हम समझते हैं कि इसमें कौन से तकनीकी तत्व शामिल हैं, और क्या यह वास्तव में वास्तविक इंटीरियर के साथ-साथ तस्वीर में भी फिट होगा।
हम ज्ञान और अनुभव साझा करने, कारखानों का दौरा करने, प्रौद्योगिकियों और उत्पादन रहस्यों के बारे में जानने के लिए डिजाइनरों के समूहों को व्यवस्थित करने में प्रसन्न हैं। हमारी यात्राएँ न केवल कारखानों से परिचित होने से, बल्कि इतालवी डिजाइनरों द्वारा मास्टर कक्षाओं, कला जिलों के दौरे और आंतरिक खरीदारी से भी भरी होती हैं।
हम इटली में सहकर्मियों के साथ यात्रा करने का आनंद लेते हैं। शिक्षाप्रद एवं रोचक. हमसे जुड़ें!
एक डिजाइनर को लगातार प्रेरित होना चाहिए, अन्यथा वास्तव में फैशनेबल और उच्च गुणवत्ता वाली परियोजना उसकी कलम से नहीं निकलेगी!
मिखाइल नोविंस्की ने मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ आर्ट्स एंड साइंसेज से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। स्थित एस.जी. इंटीरियर डिज़ाइन में डिग्री के साथ स्ट्रोगनोव। दस वर्षों से अधिक समय से, वह अपने ग्राहकों के लिए सर्वोत्तम डिज़ाइन विचारों को जीवन में ला रहे हैं, जिनकी संख्या इस समय तक एक दर्जन से अधिक है। मिखाइल की परियोजनाएँ अपनी आधुनिकता और अधिकतम कार्यक्षमता से आश्चर्यचकित करती हैं।
वह प्रत्येक परियोजना को बहुत जिम्मेदारी से और सचेत रूप से देखता है, वस्तुतः हर सेंटीमीटर, हर डिग्री की खाली जगह की गणना करने की कोशिश करता है जिसे बदलने की आवश्यकता होगी। अपने काम के प्रति इस तरह के सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण के लिए धन्यवाद, मिखाइल ने अपने ग्राहकों का बिना शर्त विश्वास अर्जित किया है, जिनमें से कुछ के साथ सहयोग पहले ही दोहराया जा चुका है।
मिखाइल विभिन्न शैलियों में काम करता है, लेकिन आधुनिक शैलीस्टूडियो के काम में अग्रणी स्थान लेता है। वह इसे यह कहकर समझाते हैं कि वह खुद इसी शैली में काम करना पसंद करते हैं और स्टूडियो ने शुरू से ही खुद को इसी तरह से स्थापित किया है। मिखाइल के अनुसार, आधुनिक शैली निश्चित रूप से भविष्य में इंटीरियर डिजाइन में अधिक महत्वपूर्ण स्थान लेगी।
स्टूडियो के संस्थापक के साथ आज के साक्षात्कार से आप जानेंगे कि सबसे लोकप्रिय इंटीरियर डिजाइनरों में से एक ने अपना करियर कैसे शुरू किया, डिजाइनर के काम के विवरण और टेलीविजन परियोजनाओं में भागीदारी के बारे में। एमएनडिजाइनमिखाइल नोविंस्की.
नमस्ते, मिखाइल! हमारे प्रोजेक्ट में भाग लेने के लिए सहमत होने के लिए धन्यवाद। कृपया हमें बताएं कि आप बचपन में क्या बनना चाहते थे?
मैं बचपन से ही डिजाइनर बनना चाहती थी, लेकिन इंटीरियर डिजाइनर नहीं, बल्कि ऑटोमोटिव डिजाइनर। लेकिन जब तक मैंने अध्ययन का स्थान चुना (90 के दशक के मध्य में), रूस में डिजाइन की यह दिशा काफी निराशाजनक स्थिति में थी। अंत में, मैंने इंटीरियर डिज़ाइन विभाग को चुना।
मैंने स्ट्रोगोनोव्का में तीन बार प्रवेश किया।
आपका अपना डिज़ाइन स्टूडियो कैसे बना?
कोई कह सकता है कि मैंने दुर्घटनावश स्टूडियो की स्थापना की। उस समय, ईमानदारी से कहूं तो, इसे खोलने की मेरी कोई योजना नहीं थी, मैंने इसके बारे में सोचा, लेकिन स्टूडियो को नजदीकी संभावना नहीं माना। 2008 में जब संकट शुरू हुआ तब मैं एक वास्तुशिल्प कार्यालय में काम कर रहा था। कई लोगों को नौकरी से निकाला जाने लगा और मेरे सहित कुछ लोग बिना काम के रह गए। पहले तो मैंने कहीं और नौकरी पाने के बारे में सोचा, लेकिन जैसा कि बाद में पता चला, कहीं भी नौकरी पाना आसान नहीं था - संकट पूरे जोरों पर था। मुझे स्वयं ही काम करना पड़ता था और लगभग कोई भी ऑर्डर लेना पड़ता था। धीरे-धीरे, काम अधिक हो गया, मैंने एक सहायक को काम पर रखा, फिर एक कार्यालय किराए पर लिया और अंततः एक स्टूडियो बन गया।
अब मेरे पास कई पूरी तरह से स्वतंत्र सहायक हैं, लेकिन फिर भी, मुख्य रचनात्मक हिस्सा, साथ ही काम का आयोजन और परियोजनाओं का प्रबंधन, मेरे पास है। हमारे स्टूडियो की ख़ासियत यह है कि अधिकांश ग्राहक केवल एक निश्चित डिज़ाइन प्रोजेक्ट का ऑर्डर देने के लिए एक निश्चित डिज़ाइन स्टूडियो में नहीं आते हैं, बल्कि विशेष रूप से डिज़ाइनर मिखाइल नोविंस्की के पास आते हैं, ताकि यह विशेष डिज़ाइनर उनके लिए एक प्रोजेक्ट विकसित करे। इसलिए, मैं बहुत कुछ नियंत्रित करता हूं और हर परियोजना में पूरी तरह से भाग लेता हूं, यहां तक कि एक मजबूत इच्छा के साथ भी, एक तरफ हटना हमेशा संभव नहीं होता है।
मिखाइल, तुम्हें अपनी नौकरी में सबसे ज़्यादा क्या पसंद है?
एक डिजाइनर होने के नाते मुझे जो सबसे ज्यादा पसंद है वह वह क्षण है जब आपका विचार आकार लेता है, जब वह जीवन में आता है। मुझे यह पसंद है जब इच्छा और अवसर एक साथ आते हैं, जिसमें ग्राहक के साथ आपसी समझ का क्षेत्र भी शामिल है, और हम एक अच्छा प्रोजेक्ट बनाने और उसमें अपना दिल लगाने का प्रबंधन करते हैं। और अंत में, आप इस कमरे में घूमते हैं और सोचते हैं: "यह कितना अच्छा निकला!"
कृपया हमें बताएं कि आपके लिए एक सफल प्रोजेक्ट क्या है?
एक सफल प्रोजेक्ट तब होता है जब हमने कोई ऐसा प्रोजेक्ट बनाया जिसे हम खुद काफी महत्व देते हैं, फिर वह पूरा हो गया और वैसा ही पूरा हुआ जैसा उसे होना चाहिए था। जब परियोजना ने कार्य हल कर लिया है और यह ग्राहक के लिए काम करता है (यह मुख्य रूप से सार्वजनिक अंदरूनी हिस्सों पर लागू होता है)। ठीक है, और इसके अलावा, अगर उन्हें एक निश्चित मान्यता प्राप्त हुई - प्रेस में प्रकाशन, नामांकन और प्रतियोगिताओं में जीत।
अगर हम मेरे घर की बात करें तो मेरा इंटीरियर बहुत साधारण है। यह अभी तक ख़त्म भी नहीं हुआ है.
सामान्य तौर पर, मैं अपने लिए कुछ बहुत ही न्यूनतमवादी बनाऊंगा। हर चीज़ को न्यूनतम रखने के लिए, एक प्रकार की "डाउनशिफ्टिंग" - पूरी तरह से छिपी हुई भंडारण प्रणालियाँ, न्यूनतम चीज़ें बाहर, कंक्रीट की दीवारें, एक साधारण लकड़ी का फर्श। पहली नज़र में जितना अधिक न्यूनतम, जानबूझकर सरल, उतना बेहतर!
आप डिज़ाइन टेलीविजन परियोजनाओं में नियमित भागीदार हैं। क्या आप सेट पर पर्दे के पीछे के काम का खुलासा कर सकते हैं?
टेलीविजन परियोजनाओं में भाग लेने पर, डिजाइनर को परियोजना पर काम करने के लिए एक निश्चित समय दिया जाता है। समय हमेशा सीमित होता है क्योंकि एक निश्चित कार्यक्रम होता है, जो इस तथ्य से जटिल होता है कि फिल्मांकन की आवधिकता निर्माण की आवधिकता में हस्तक्षेप करती है।
मुझे लगता है कि टीवी परियोजनाएं अधिक जीवंत और प्रयोगात्मक होनी चाहिए क्योंकि इसमें एक शो तत्व है। मुझे ऐसा लगता है कि यहां कुछ ऐसी चीज़ की आवश्यकता है जो दर्शकों का ध्यान आकर्षित कर सके, इसलिए कुछ आंतरिक समाधान वास्तविकता की तुलना में अधिक रचनात्मक हैं। हालाँकि आयोजकों के पास डिज़ाइनरों के लिए कभी कोई विशेष शर्तें नहीं थीं। वे आपको यह नहीं बताते कि यह कैसे करना है। आम तौर पर एक निश्चित बजट होता है जिसे पूरा करने की आवश्यकता होती है, और इस या उस निर्णय के लिए प्रायोजक हमेशा नहीं मिलते हैं, हालांकि संपादक इसे हासिल करने के लिए हर संभव प्रयास करते हैं। सामान्य तौर पर, कुछ प्रतिबंध हैं, लेकिन मेरे लिए अधिक महत्वपूर्ण बात यह है कि वस्तुतः कोई रचनात्मक प्रतिबंध नहीं हैं।
मिखाइल नोविंस्की के डिज़ाइन स्टूडियो की वेबसाइट पर, पोर्टफोलियो में प्रस्तुत कार्य आपके द्वारा मुख्य रूप से आधुनिक शैली में बनाए गए थे। इसका संबंध किससे है? आधुनिक शैली की उच्च लोकप्रियता के साथ?
निस्संदेह, आधुनिक शैली अब 10-15 साल पहले की तुलना में अधिक मांग में है और गति पकड़ रही है। हालाँकि यह नहीं कहा जा सकता कि यह क्लासिक से अधिक लोकप्रिय है। मैं सिर्फ आधुनिक शैली में काम करना पसंद करता हूं।' मैं अन्य शैलियों में काम करने से इनकार नहीं करता, लेकिन आमतौर पर आप जिस दिशा में अधिक काम करते हैं, आप अधिक विकसित होते हैं, रचनात्मक संभावनाओं और ग्राहक आधार के क्षेत्र दोनों के संदर्भ में। क्लासिक्स के उत्साही प्रशंसक, जिन्होंने हमें इंटरनेट पर या अन्यथा पाया, हमसे संपर्क करने की संभावना नहीं है, क्योंकि एमएनडिजाइन स्टूडियो वेबसाइट पर प्रस्तुत 90% परियोजनाएं आधुनिक इंटीरियर हैं।
मिखाइल, आपकी राय में, अगले 10 वर्षों में घरेलू डिज़ाइन में क्या परिवर्तन होंगे?
90 के दशक में, "भारी" क्लासिक्स के प्रति हमारा एक बड़ा पूर्वाग्रह था, कभी-कभी किट्सच के कगार पर। फिर यह असंतुलन दूर होने लगा। मुझे लगता है कि आधुनिक शैली की मांग बढ़ती रहेगी, क्योंकि लोग अब बहुत यात्रा करते हैं, दुनिया भर में यात्रा करते हैं और बहुत कुछ देखते हैं। यूरोप में लोगों को हर्मिटेज जैसे अंदरूनी हिस्सों में रहने में कोई दिलचस्पी नहीं है। उनसे मिलना दिलचस्प है, लेकिन वहां रहना नहीं। और वहां के क्लासिक्स का एक अलग रूप है, क्लासिक्स के साथ उत्तर-आधुनिक खेल के क्षेत्र से, जब,
उदाहरण के लिए, पृष्ठभूमि और दीवारें एक प्रकार के आधुनिक क्लासिक लुक में बनाई गई हैं, और फर्नीचर, प्रकाश व्यवस्था, सहायक उपकरण, इसके विपरीत, अति-आधुनिक हैं। मेरा मानना है कि हम भी इस वैश्विक प्रवृत्ति में शामिल होंगे।
मिखाइल, मैं "डिजाइनर के साथ साक्षात्कार" परियोजना में भाग लेने के लिए आपको धन्यवाद देता हूं। मुझे लगता है कि आपकी परियोजनाओं की उपलब्ध करायी गयी तस्वीरें हमारे पाठकों को दुनिया में डुबोने में सक्षम होंगी आधुनिक डिज़ाइनइंटीरियर और क्लासिक्स के नए पहलुओं को खोलेगा।
डिजाइनर ओल्गा वैले प्राथमिक शिक्षा से एक मनोवैज्ञानिक हैं। मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के मनोविज्ञान संकाय से स्नातक होने के बाद। एम.आई. लोमोनोसोवा ने एक मनोवैज्ञानिक के रूप में काम किया, फिर न्यूयॉर्क में न्यू स्कूल यूनिवर्सिटी में एक शोध प्रबंध लिखा, जिसका एक संकाय पार्सन्स स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन है। एक बार जब वह इंटीरियर डिजाइन विभाग में पार्सन पहुंची, तो उसने अपना पेशा बदलने का फैसला किया... सबसे बड़े इंटीरियर पोर्टल के साथ एक साक्षात्कार में, ओल्गा वैले ने बात की कि कैसे मनोवैज्ञानिक शिक्षा डिजाइन में मदद करती है, जो दृश्य, गतिज और श्रवण लोग हैं और उन्हें किस तरह के इंटीरियर की जरूरत है.
साक्षात्कार का पूरा पाठ:
ओल्गा, इंटीरियर डिजाइन के प्रति आपका मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण वास्तुशिल्प और डिजाइन समुदाय में अच्छी तरह से जाना जाता है। आपकी पहली शिक्षा आपके पेशे में क्या भूमिका निभाती है?
मेरी व्यावसायिक गतिविधि में मनोविज्ञान का बहुत महत्व है। एक इंटीरियर डिजाइनर का काम ग्राहकों के साथ व्यक्तिगत संचार, आपसी समझ और कार्य प्रक्रिया के दौरान उनकी आवश्यकताओं के सटीक स्पष्टीकरण पर आधारित होता है। अक्सर डिज़ाइन स्टूडियो से संपर्क करने पर कोई व्यक्ति यह नहीं बता पाता कि वह अपने स्थान में किस प्रकार का इंटीरियर देखना चाहता है। आप संदर्भों को देखने और लंबी प्रश्नावली भरने में घंटों बिता सकते हैं। हमारे लिए ग्राहक से कुछ मिनटों तक बात करना ही काफी है ताकि हम उसकी प्राथमिकताओं को समझ सकें और उसे वही पेश कर सकें जो उसे पसंद है। यह सब उस व्यक्ति की धारणा के प्रकार पर निर्भर करता है।
क्या आप अधिक विस्तृत जानकारी दे सकते हैं? ये किस प्रकार के लोग हैं?
हम सभी अपने आसपास की दुनिया को अलग-अलग तरह से समझते हैं। कुछ के लिए, सबसे महत्वपूर्ण चीज़ वह है जो वे देखते हैं (दृश्य), दूसरों के लिए, सबसे महत्वपूर्ण चीज़ वह है जो वे महसूस करते हैं (कीनेस्थेनिक्स), और दूसरों के लिए, सबसे महत्वपूर्ण चीज़ है ध्वनियाँ और तर्क (श्रवण)। निश्चित रूप से इंटीरियर में बहुत सारे उज्ज्वल और भावनात्मक विचारों की आवश्यकता है। ऐसे स्थानों को सजाने के लिए सामंजस्यपूर्ण रंग योजनाओं, विभिन्न प्रकार की सजावट और प्रचुर मात्रा में दृश्य प्रभावों का उपयोग किया जाता है। श्रवण शिक्षार्थियों के लिए, सूचना को समझने का मुख्य माध्यम श्रवण और तर्क है। उनके लिए, सबसे महत्वपूर्ण बात पूरे इंटीरियर, तकनीकी उपकरण और ध्वनियों में स्थान, स्पष्टता और समरूपता की शुद्धता है: उच्च शोर इन्सुलेशन, आधुनिक ऑडियो उपकरण, ध्वनिक गुणों को ध्यान में रखते हुए फिनिश का चयन, आदि। किनेस्थेटिक्स को एक इंटीरियर की आवश्यकता होती है बनावट, आरामदायक फर्नीचर, भागों की एर्गोनोमिक व्यवस्था पर। गंध के बारे में मत भूलना. गतिज शिक्षार्थियों के लिए योजना समाधान हमेशा यथासंभव सुविधाजनक और आरामदायक होने चाहिए। गतिज शिक्षार्थियों के लिए डिज़ाइन प्रोजेक्ट बनाते समय, निजी क्षेत्रों, फर्नीचर के आरामदायक टुकड़ों और चमक के बिना नरम विसरित प्रकाश की उपस्थिति को ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है।
लेकिन क्या होगा यदि आपका ग्राहक मिश्रित प्रकार का है?
निःसंदेह, मिश्रित प्रकार के लोग होते हैं। उनमें से प्रत्येक के पास बातचीत और परियोजनाओं के निर्माण के अपने नियम हैं। डिजाइन में मनोविज्ञान का ज्ञान न केवल ग्राहक की जरूरतों का अनुमान लगाने में मदद करता है। सामंजस्यपूर्ण बातचीत और विश्वास मुख्य बात है! एक व्यक्ति को यह सुनिश्चित करना चाहिए कि उसकी बात सुनी और समझी जाए कि उसकी जरूरतों को नजरअंदाज नहीं किया जाएगा। आख़िरकार, परियोजना में सामग्री प्रस्तुत करने के तरीके भी ग्राहक पर केंद्रित होने चाहिए। इसके अलावा, इस दृष्टिकोण के लिए धन्यवाद, हम बेहतर ढंग से समझ सकते हैं कि ग्राहक क्या चाहता है और "उसके साथ उसी भाषा में बात कर सकते हैं।" इसके लिए धन्यवाद, हमारे ग्राहक हमें अनुशंसा करने के लिए तैयार हैं और बार-बार हमारे पास आते हैं।
आपका स्टूडियो निजी और कॉर्पोरेट दोनों ग्राहकों के साथ काम करता है। आपके पोर्टफोलियो में कार्यालय, रेस्तरां और होटल की परियोजनाएं शामिल हैं। वहां मनोविज्ञान कैसे काम करता है?
लगभग एक जैसा। बेशक, एक सार्वजनिक इंटीरियर उन लोगों के समूह के लिए साकार किया जाता है जिनकी कुछ ज़रूरतें होती हैं। विभिन्न विभागों के लिए जगह बनाने की प्रक्रिया में इसे ध्यान में रखा जाता है, अगर हम बात कर रहे हैं, उदाहरण के लिए, एक कार्यालय के इंटीरियर के बारे में। हालाँकि, किसी भी मामले में, सार्वजनिक स्थान के लिए प्रत्येक परियोजना में एक जिम्मेदार व्यक्ति होता है - महानिदेशक, प्रशासनिक सेवा का प्रमुख या निर्माण विभाग का एक प्रतिनिधि जो निर्णय लेता है। यहां हम आम तौर पर उनकी डिज़ाइन प्राथमिकताओं को ध्यान में रखते हैं। बेशक, कंपनी की ब्रांड बुक, तकनीकी विशिष्टताओं, सार्वजनिक सुविधाओं के लिए डिज़ाइन नियम और एर्गोनोमिक मानकों को रद्द नहीं किया गया है।
ग्राहक के साथ काम करने के मनोवैज्ञानिक घटक के अलावा, आपके पास एक और फायदा है - मूल लेआउट का निर्माण। आपके पास अविश्वसनीय कार्य हैं, छोटे स्थान हैं जिनमें सभी कार्यात्मक क्षेत्र सामंजस्यपूर्ण रूप से रखे गए हैं।
हम विशेष रूप से उन परियोजनाओं में रुचि रखते हैं जिन पर हमें अपना दिमाग लगाने की आवश्यकता है। विशेष रूप से यदि पुनर्निर्माण किया जाना है, तो प्रतिबंध, जटिल आकार, संकीर्ण गलियारे, असमान छत आदि हैं। हम छोटे क्षेत्रों में जोन वितरित करना पसंद करते हैं; हम अटारी, दूसरी मंजिल, दो-स्तरीय अपार्टमेंट और पुराने पूर्व-क्रांतिकारी घरों में अपार्टमेंट के डिजाइन को लेकर खुश हैं। ऐसी परियोजनाओं में, घर की डिज़ाइन विशेषताओं को जानना और निर्माण और पुनर्निर्माण में व्यापक अनुभव होना बहुत महत्वपूर्ण है। रंग समाधानों के बारे में सब कुछ जानना भी महत्वपूर्ण है। रंग दृश्य चमत्कार पैदा कर सकता है! और, निःसंदेह, आपको नए फर्नीचर उत्पादों के बारे में जागरूक होने की आवश्यकता है जो आज आपको किसी भी क्षेत्र में बहुक्रियाशील स्थान बनाने की अनुमति देते हैं।
आपको इतालवी फर्नीचर कारखानों की यात्रा करना पसंद है। यह क्या है, एक रचनात्मक आरोप? संभावित साझेदारों की तलाश है?
दोनों। सबसे पहले, किसी भी डिजाइनर को ग्राहक को फैशनेबल, वर्तमान समाधान पेश करने के लिए रुझानों के बारे में पता होना चाहिए। मैं हमेशा मिलान में इसालोनी, रूसी प्रदर्शनियों और फर्नीचर, सेनेटरी वेयर और सहायक उपकरण बनाने वाली फैक्ट्रियों का दौरा करता हूं। जहां तक इटली के चारों ओर यात्रा करने की बात है, यह आपको फर्नीचर बनाने की प्रौद्योगिकियों की समझ देता है और उत्पादन से परिचित कराता है। हम ऑर्डर करने के लिए कई वस्तुएं बनाते हैं, और निस्संदेह, यह कारखानों के साथ सहयोग करने का एक सीधा तरीका है। एक समय में, हमारा स्टूडियो इटली से फ़र्निचर की सीधी आपूर्ति में लगा हुआ था, लेकिन इसने रचनात्मक प्रक्रिया से ध्यान भटका दिया। इसलिए, हमने फ़ैक्टरियों के साथ केवल उन मामलों में काम करने का निर्णय लिया जहां परियोजना को वास्तव में इसकी आवश्यकता थी।
एक डिजाइनर के काम में फर्नीचर उत्पादन सुविधाओं का दौरा करना बेहद महत्वपूर्ण है। यह एक बात है जब हम, जैसा कि वे कहते हैं, एक रसोई को एक दृश्य में रखते हैं; यह बिल्कुल दूसरी बात है जब हम समझते हैं कि इसमें कौन से तकनीकी तत्व शामिल हैं और यह वास्तविक इंटीरियर में कैसे फिट होगा।
हम ज्ञान और अनुभव साझा करने, कारखानों का दौरा करने के लिए डिजाइनरों के समूहों को व्यवस्थित करने, प्रौद्योगिकियों और उत्पादन रहस्यों से परिचित होने में प्रसन्न हैं। हमारी यात्राएँ इतालवी डिजाइनरों की मास्टर कक्षाओं, कला जिलों के दौरे और आंतरिक खरीदारी से भरी होती हैं। हम इटली में सहकर्मियों के साथ यात्रा करने का आनंद लेते हैं। यह शिक्षाप्रद और रोचक है. हमसे जुड़ें! एक डिजाइनर को लगातार प्रेरित होना चाहिए, अन्यथा वास्तव में फैशनेबल और उच्च गुणवत्ता वाली परियोजना उसकी "कलम" से नहीं निकलेगी!
